La oscuridad en evolución / Darkness evolves

No es un secreto que este año me he dedicado casi exclusivamente al proyecto gráfico de Danny Homan, Starve the beast, y por el momento mis velas no soplan hacia otro horizonte. Starve me ha llevado a lugares insospechados, como debe hacer toda obra digna de consumirse. Me ha puesto eufórico, de malas, de cabeza, luego en orden, y me ha trasladado de un mundo de luz y color, experimentando con tonalidades superpuestas, a lo más sombrío de mí. Las páginas originales son en color, pero no puedo sino maravillarme con lo agradables que devienen cuando regresan a la desaturación. El gris y yo siempre hemos sido buenos amigos.

También es un deleite ver la evolución de las páginas en términos de detalle. No cabe duda que cada día estamos haciendo un mejor libro. Aunque quizá solo el lector puede decirlo.

Si estás leyendo esto y no conoces Starve the beast, te invito a leernos gratis en línea en http://www.starvebeast.com/ o en http://tapastic.com/series/StarveBeast . Habrá 5 páginas nuevas por semana hasta terminar el primer tomo.

Abajo puedes ver 4 páginas que corresponden a los primeros 4 capítulos hasta la fecha creados para este libro. Está atento al Kickstarter que vendrá pronto y a la versión impresa de Starve the beast. ¿Será a color o en blanco y negro? Puedes decidirlo poniéndote en contacto con nosotros, los creadores, por medio de este blog, o de Twitter, a través de @recuadroblanco y @danny_homan .

¡Corre a leer ahora mismo y vive la bestia desde lo más profundo de ti!

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It’s no secret I have devoted myself this year to Danny Homan’s new graphic project, Starve the beast, and there is no change on my sails in the near horizon. Starve has taken me to unsuspected places, as every worth consuming work must do. It has made me euphoric, it has forced me to frown, even to break, and it has put me back together, first into a world of overlaid light and color, then into my darkest self.

Pages for this book are originally in color, but I can’t stop myself from noticing how beautiful do colors become when de-saturated. Greyscale and I have been friends for a long time. It’s also a delight to see how illustrations have evolved in terms of detail. No doubt we are doing better every day.

In case you’re reading this without having read Starve the beast, please go visit http://www.starvebeast.com/ or http://tapastic.com/series/StarveBeast , where you can find 5 new pages a week.

Below, you can see 4 pages, each from one of the first chapters of the book. Be on the lookout for our Kickstarter page and the printed version of the project. Will it be in full color or in grayscale? Only you can decide by getting in touch with us, the creators, VIA Blogspot or Twitter @recuadroblanco and @danny_homan .

Go read and live the beast from the inside!

Así va mi 2014

Este pobre blog está más desactualizado que mi versión de Java, pero en un esfuerzo por enterarlos, haré una miscelánea de chambas para que se den una idea de mis actividades de 2014. Inicié el año trabajando con F.C.A.S. en un proyecto de historia del arte para niños, donde saqué lo mejor y lo peor de mi lado humorístico tanto en texto como en ilustración. Este fue, en definitiva, uno de los proyectos que más he disfrutado escribir en toda mi vida laboral.

Seguí con un libro ilustrado para niños, también a cargo de los chicos y chicas de la FCAS, la Fundación Cultural Armella Spitalier, con quien se trabaja bien a gusto. Aquí pude por fin hacer realidad una idea que he tenido por mucho tiempo: hablar de la muerte en un libro para niños, aunque fuera dentro del margen de la mitología prehispánica.

            El libro todavía está en etapa de diseño, pero quiero compartir una idea descartada en cuanto a la paleta del libro. Se iba a hacer completamente en grises y rojo; al final nos ganó el amor por el color, pero la otra posibilidad flota aún en la mente de mi editora. ¿Qué irá a pasar?

También diseñé algunos tatuajes y playeras:

Y por supuesto sigo tratando de concretar el proyecto “Starve the Beast” con mi buen amigo, y mejor escritor, Danny Homan, que probablemente lanzaremos a Kickstarter en Noviembre, antes de FIL, para que se pongan generosos:

Finalmente puedo decir que para FIL estoy trabajando en un proyecto que apenas comienzo a ilustrar este martes, así que no tengo nada que mostrar, pero cuando quede listo les diré dónde pueden buscarlo y comprarlo por una muy módica cantidad.

Eso me recuerda: mi Frankenstein, el que se presentó la FIL pasada, está casi agotado en su primera edición, así que no duden en contactarme si quieren una de las últimas copias. Chicle y pega algún día me hago famoso y entonces su copia firmada valdrá un mogollón (aunque prefiero que dejemos espacio para la duda en este último apartado).

No duden en buscarme en Facebook como Sergio Vicencio para cualquier duda, pedido o nomás por nomás.

Hasta la próxima “recuadro-aventura”.

sv.

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The dark canvas project

 Diez imágenes, diez lienzos, diez oportunidades.

"The dark canvas coleection"

Ilustraciones digitales inspiradas en pasajes oscuros del mundo literario.
 Imágenes impresas en lienzo grueso de 50x90cm. Listas para montar o pegar antes de enmarcar. Firmadas por el autor. $850 por copia.

¡Escoge tu favotira y pídela ya!

My lost canvas

Durante una buena parte de 2012 trabajé ilustrando una novela gráfica para editorial Turner, comisionada por Colegio de México y distribuida por Océano. "Del Imperio al triunfo de la reforma" tardó su tiempo en ver la luz por diversos motivos. Finalmente, en este mes patrio de 2013, está a la venta dentro y fuera del país, y qué mejor.

     Debo confesar que todo el proyecto fue para mí un hijo difícil en muchos sentidos, pero un hijo al fin, y como todo hijo complicado he llegado a quererlo de una forma especial. Me explico.

     Acababa de ganar el premio JUS cuando me ofrecieron que ilustrara para la colección de "Historia mínima de México". El momento no pudo ser mejor y el tiempo para temirnar el trabajo parecia justo. Pero estaba en un lugar muy verde en el terreno del digital y prometí un sinnúmero de cosas que no estaba seguro de poder hacer. 

     Siendo buena la paga, bueno el empleador y bueno el tema dije que sí a todo, como hago siempre que algo me interesa, y me lancé al vacío. Y hasta ahí todo bien, pero dicen por ahí que el problema no es mientras caes, sino cuando pegas.

     Quería experimentar con un nuevo trazo, quería jugar con las perspectivas en los edificios, quería hacer un contraste con los personajes históricos y su paleta, y con los reales y sus respectivos colores. Quería un juego como de caricatura para el viejo y el niño, mientras que ponía todo de mi parte por hacer un poco más reales a Iturbide, a Juárez y demás banda del período. Quería y quería, pero no sabía si lo estaba logrando, y ciertamente nunca lo había intentado antes.

    Nunca había intentado un trazo caricaturezco, ni uno muy real. Jamás me interesé mucho por la perspectiva, aunque conocía la teoría (no pensé vivir de dibujar; yo quería escribir), y comencé con un sin fin de cosas que nunca antes había hecho.

     Cada página era un intento nuevo, un nuevo reto, una especie de aventura hacia un desconocido instantáeo, y el proceso de trabajo era infalible: no se leía la página de guión hasta temprano en la mañana, se comenzaba la página ilustrada a las 8 o 9 de la mañana, se termianba el mismo día. Al final de la semana se revisaba todo y luego vierta, de masaje, enjuague, repita, etc.

      Sufrí al principio, sufrí a la mitad, estuve a punto de azotar varias veces pero en vez de eso aprendí cosas nuevas todos los días y cometí errores nuevos todos los días. Errores que a veces se borraron, algunos otros que se quedaron, pero que se cometieron con valor y con honestidad, y que al final terminaron formando parte de un trabajo que tiene un estilo único, un arte único, y que visualmente logró establecerse como un todo.

     Mi relación con este libro es extraña: lo tomo entre mis manos, lo abro, y cada vez lo experimiento de forma distinta. A veces simplemente estoy leyendo los textos, aprendiendo un poco de historia aquí y allá. A ratos ignoro lo escrito y solo me centro en ver cómo las imágenes van contrando la historia en sucesión. Otras veces no veo más que los errores cometidos: una mano muy grande aquí, una cara un poco chueca allá, un expermiento que falló, otro que sólo vive en mi memoria. La mayoría de las veces, empero, estoy celebrando éxitos inesperados del proceso que no se ven nada mal y que, aunque podrían mejorar, como todo siempre puede mejorar, hacen de algunas páginas verdaderos aciertos para la colección.

     Al final estoy contento, pero más que nada estoy agradecido. Agradezco la oportunidad, la paga; agradezco que me dejaran jugar, que me enseñaran y me dejaran también aprender por mi cuenta. Agradezco el proceso, que a veces me dio mi espacio y que a ratos me ahorcó. Agradezco, sobre todo,  las cosas que sé y que puedo hacer ahora porque alguien me pagó por aprender, y ese es un lujo que rara vez tenemos en este país.

Dejo aquí un par de páginas en bruto (sin texto). Cuando tenga tiempo de escanear el impreso, a ver si puedo poner algo en su versión final.

    

De todo un poco

Hoy toca poner de todo un poco nada más para manetenerme conectado al planeta. Estas son páginas de cosas en las que he andado para bien o para mal. Entre ellas un poco de trabajo personal con el caballero, un proyecto que se quedó en el tintero en rojo, negro y gradients; un Obama que hice para mi portafolio en un estilo caricaturesco y una de mis nuevas páginas favoritas de Frankie. Sin nada más que decir, además de que estoy emocionado por las cosas que se avecinan este fin de año, se despide Ripley, la última sobreviviente del Nostromo...

Misc.

 

Lo prometido es deuda y la deuda son gatos...

Cuando entré a la preparatoria y decidí que mi vida sería la publicación, por medio de cualquier medio que se dejara invadir, me puse metas drásticas. Tomé a Rimbaud como parámetro y me dije que si él había podido comenzar (y lamentablemente terminar) una carrera como autor en su adolescencia, yo también podría lograrlo en un lapso corto. Como lector tardío, y como escritor aún más tardío, me fijé como meta los 25 años de edad para tener un libro publicado y dentro de mi angst gótico determiné como consecuencia al fallo lo más drástico: Publicar o morir.

                Mi cumpleaños número 25 vino con muchas buenas sorpresas y con otras malas, pero ninguna de ellas fue un libro que presumir, aunque sí la promesa de un par. Y si no hubiera sido porque fue el año en el que me convertí en un profesional del cómic, por decirlo de cierta manera, habría resultado laboralmente devastador. Un premio, algo de dinero, muchas nuevas puertas abiertas y algunas malas experiencias me motivaron a darme permiso por unos años más, y unos años más pasaron ya.

                Ahora, a mediados de 2013, con 27 años de edad y contando, metido en otros proyectos y con un abanico raro de cosas en mi CV, obtengo lo que quería como parte de un buen comienzo: “Trece cuentos sin gatos”, mi primera compilación de narrativa breve. Incluye relatos viejos y algunos nuevos. Unos cuantos que se han reescrito más de cuatro veces, otros salieron de sentón (y hasta dos el mismo día) y algunos más fueron ideas para novelas, o cuentos más largos, y terminaron recortándose por amor a la brevedad.

                Este es mi primer libro de cuentos, no el último y no el último formato en el que se publique. Mi siguiente meta es moverlo en papel para que los amantes de la pulpa y la tinta puedan tenerlo entre las manos.

Descarga el libro desde Botitas Editorial:

http://botitaseditorial.com.mx/tienda-de-libros/#!/~/product/category=0&id=24276237

Revisa el contenido de imágenes en:

http://botitaseditorial.wordpress.com/2013/06/05/trece-cuentos-sin-gatos-a-la-venta/  

Imaginaciones para ficciones

Esta semana hablé con el editor que está trabajando mi primer libro de cuentos en formato electrónico. Habiéndolo previamente convencido de hacer una edicion ilustrada, por supuesto compatible con lectores de tinta digital como el Kindle y el Nook, he estado trabajando en 13 ilustraciones que van a formar parte de la publicación. Las ilustraciones quedan terminadas mañana y el libro (todos los dedos cruzados) sale a la venta en Junio, así que la gente que me conoce estará escuchando de mí cuando trate de obligarlos a compralo. :)

     Cuarenta veces gracias a Botitas Editorial, y a Carlos Rosas, por abrir la lata de gusanos y dejar fluir la maldad (a veces humana, a veces cómica y a veces horriblemente sobrenatural) encerrada en mis cuentos.

4 Ilustraciones del libro "13 Cuentos sin gatos":

El hijo desterrado regresa

Dije que no iba a ponere nada de Frankenstein aún, pero un padre sentimental no puede resistirse a un hijo que regresa, luego de tantos años, convertido en algo mejor. Aquí hay cuatro páginas al azar del capítulo 3. Todavía no tienen textos, ni globos de diálogo, pero ya dicen algo con solo verlas (creo yo). Espero que las disfruten y difundan. Y ojala el año no termine sin verlas impresas.

La autoría de estas imágenes pertenece a Sergio Vicencio y los derechos de edición, impresión y distribución a Editorial Paraíso Perdido.